嗅覚アート。

香りが芸術のメディウムになるとき。

嗅覚アートは、香りを主要なメディウムとして、考え、感情、体験を伝える現代アートの一形式である。視覚や聴覚に頼る伝統的な芸術とは異なり、嗅覚アートは見過ごされがちな嗅覚を働かせ、観客との独特で、直接的で、深く情動的な関わりをもたらす。

歴史的に、香りは宗教儀礼、式典、室内装飾において脇役にすぎなかった。しかし20世紀後半以降、とりわけインスタレーションやマルチセンソリーな芸術において、香りは独立した芸術の素材として認められ始めた。嗅覚アーティストは、ただ「心地よい」ものとして香りをつくるのではない。美、アイデンティティ、記憶についての考えを、挑発し、呼び起こし、問い直し、思索するためにつくる。

嗅覚アートを特徴づけるもののひとつは、その不可視性とはかなさである。香りは見ることができず、固定したかたちで保存することもできず、二度と同じように体験することもできない。時間、空間、そして感じ取る者の身体によって、絶えず変化する。そのため嗅覚の作品は、しばしばきわめて個人的な体験を生み、言語や図像では決して届かないかもしれない記憶や感情を呼び覚ます。

嗅覚アートにはさまざまなかたちがある。たとえば：

ひとつの中心となる香りのまわりに構築された空間インスタレーション

音、映像、動き、匂いを組み合わせたマルチセンソリーな作品

商業的な用途のためではなくつくられた、コンセプチュアルな「香水作品」

香りが記憶、アイデンティティ、共同体をつなぐ橋となる参加型の体験

感情的な体験と個別性がかつてなく重みを持つ時代に、嗅覚アートはアーティストと観客の双方に新たなつながり方を差し出す。感覚が言語になり、香りが言葉によらない思考のかたちになる場所で。