ゾーイ・レナード「You see I am here after all」。

4,000枚の絵葉書の上の一つの滝

2008年、ハドソン川沿いの元印刷工場にある美術館 Dia:Beacon で、ゾーイ・レナードは約4,000枚の古い絵葉書を展示した。すべてが一つの場所を写している。米国とカナダの国境にあるナイアガラの滝。

絵葉書は壁に沿って帯状に、目の高さの水平線上に掛けられた。レナードは視点ごとに分類した。滝の上から見下ろすもの、下から見上げるもの。同じ眺めの絵葉書が塊となって次々に並び、とても長いパノラマのよう。

作品は約2年半にわたって展示され続けた。訪れた人は誰でも壁に沿って歩き、同じ滝が何百回、そして何千回と繰り返されるのを見ることができた。

大量生産された像

絵葉書は工業製品としての像。一枚の写真が何千部も刷られ、土産物屋で小銭で売られ、書き込まれ、郵送される。送り手はその写真を撮っていない。既成の言い回しを選ぶように、選んだだけ。

ナイアガラは絵葉書に最も多く印刷された場所の一つ。だからレナードの壁は奇妙なことを明らかにする。滝はほとんど変わらないのに、印刷、インク、縁取り、文字は時代ごとに移り変わる。滝の歴史は、滝がどう印刷されてきたかの歴史になる。

BOMB 誌で、マーク・ジョセフ・バーグ（Marc Joseph Berg）はこの作品の厳密さ、反復、パターンについて書き、同じく連作や体系で制作する他の Dia の作家たちの隣に位置づけた。レナードは描かず、撮らなかった。集め、分類し、並べた。

本と40の文章

作品には一冊のアーティストブックが添えられている。絵葉書の壁を非常に高解像度のデジタル画像で撮影したもので、大量複製のために作られた像が、もう一度複製される。

写真と並んで、本はナイアガラについての約40の歴史的な文章を収める。1683年の記録から1953年の映画脚本まで。それぞれが同じ場所を、異なる角度、異なる時代から指し示す。

写真と言葉は同じ仕事をする。場所は固定された一点ではなく、重ねられた記述の積み重なりだと示す。

多くの人の記憶

題名「You see I am here after all」は、送り手の一行のように響く。写真はほとんど同じなのに、滝の前に立った一人ひとりの私的な声を留めている。

そこにこの作品の繊細さがある。一枚一枚の絵葉書は、かつて私的な瞬間だった。旅、受取人、挨拶。並べられると、それらの瞬間は一つの場所の集合的な記憶へと溶け合う。

壁の前に立つ者は、送り手たちとまったく同じことをする。既成の像を通してナイアガラを見る。違うのは、いま自分が何を通して見ているのかが見えること。何千もの、ほぼ同じ画面が、目を小さな違いへと向かわせる。より青く刷られた空、ずれたインクの線、隅の小さな細部。反復の中から、個別のものが浮かび上がる。

以前、レナードは「Analogue」を制作し、ニューヨークなどで消えゆく古い店や商品を撮影した。Zoe Leonard. Analogue.はそれを記録として読む。ナイアガラで彼女は向きを変えた。撮ることをやめ、他人が印刷し送ったものを集めた。