エヴァ・ヘス（Eva Hesse）「Addendum」

十七の半球とその紐

「Addendum」は壁に掛ける彫刻である。同じ張り子で覆われた、長さ3メートル強の木の棒が水平に掛かる。その上に淡い灰色の張り子の半球が十七個並ぶ。それぞれの中心から、灰色に塗られたロープが床へ垂れ、予測できない輪を描いてとぐろを巻く。

棒と半球の水平のリズムは、紐の垂直の落下と拮抗する。半球は有機的に見え、ロープは工業製品である。作品は自然の形を人工の形の隣に置いているように見える。

棒と半球の表面はでこぼこで、層ごとに重ねられたパルプを見せている。ヘスはそれをならさず、過程を隠さなかった。その記録が構成の一部になった。時とともに絵具はひび割れ、変色した。

エヴァ・ヘスは1936年にドイツで生まれ、アメリカで制作し、1970年に亡くなった。「Addendum」をつくったのは1967年、ニューヨークのバワリー134番地のロフトのアトリエで暮らし、制作していたときである。

数列とジョーク

半球は等間隔ではない。ヘス自身が説明した一定の数列にしたがって、間隔が広がっていく。八分の一、八分の三、八分の五、八分の七、と続く。当時、多くの作家が、個人の表現に頼らずに構成する方法として、連続のシステムを用いていた。

ヘスは形のできるだけ異なる三つの単位を選んだ。ロープ、長方形、半球。それらを順序と反復、そしてすべてを覆う同じ粗い灰色によって統一した。

そして意図的に均衡を崩した。作品を床から七フィートの高さに掛けるよう指定したのである。紐は平行な線として下りはじめるが、その長さゆえに、床の上で無秩序な塊へと崩れる。

ヘスはこの作品についての言葉を一文で締めくくった。「シリアル・アートは、不条理を繰り返すもうひとつの方法だ」。この一文は何度か繰り返され、当初、彼女はそれを唯一のコメントにするつもりだった。

「Art in Series」、1967年

「Addendum」が初めて展示されたのは、1967年11月から1968年1月まで、ニューヨークのフィンチ・カレッジ美術館で開かれた「Art in Series」展である。企画はエレイン・ヴァリアンと作家メル・ボックナー。すべての作品が算術的、あるいは連続的な数列にもとづいていた。ほかの参加者には、ドナルド・ジャッド、ダン・フレイヴィン、ロバート・スミッソン、そしてソル・ルウィットがいた。

カタログはなかった。作家たちはオーディオガイドのために言葉を録音した。その中でヘスは、タイトルは「加えられたもの、あるいは加えられるべきもの」を意味すると語った。タイトルは事後に来る、説明もまた同じ、と彼女は言った。作品はただそれ自身のために存在する。

「Village Voice」誌でこの展覧会を評した批評家ジョン・ペローは、新しい公式の不条理な含意を見て取り、問い、ある意味で楽しんでいたのはヘスだけだったと書いた。彼は、床に落ちて互いに絡まる灰色の紐を描写している。

ミニマル、けれどやわらかい

「Addendum」はヘスの作品の中でも最もミニマルなもののひとつ。列があり、数があり、色はひとつ。それでも、多くの出品者仲間の厳格な作品とは一線を画す、有機的でくだけた質を保っている。テートは、連続性の考えに関心を寄せながらも、彼女の作品は常に表現的なものへ傾いていたと記している。

作品の大きさと高さ、そして見る人の空間へあふれ出すとぐろが、堂々とした存在感を与える。壁に並ぶドームの列をただ眺めるのではない。床のロープを避けて足もとに気をつける。

テートは1979年にこの作品を購入した。半世紀以上を経て、「Addendum」を心にとどめさせるのは、あの単純な瞬間である。入念に数えられたシステムと、それを静かにやわらげる重力。