シュルレアリスム国際展「Exposition Internationale du Surréalisme」

パリ、1938年1月

「Exposition Internationale du Surréalisme」は1938年1月17日の夜、パリのボザール画廊で開幕し、2月末まで続いた。企画したのは、シュルレアリスム・グループの中心人物であるアンドレ・ブルトンとポール・エリュアール。参加者の名簿には、詩人バンジャマン・ペレをはじめ、運動の多くの名が並んだ。

演出はマルセル・デュシャンに託された。Koregos に掲載されたマルゴー・ヴァン・ユイトヴァンクの研究によれば、彼は「générateur arbitre」、つまりアイデアの発案者にして審判という肩書きを得た。マン・レイは照明の主に任じられた。

デュシャンはすでに、店で買った物を画廊に持ち込むレディメイドで知られていた。今回彼が持ち込んだのは物ではなく環境だった。暗闇、石炭の粉塵、砂、枯れ葉、音、そして匂い。

上に石炭袋、下に枯れ葉

デュシャンが最も手を入れたのは大ホールである。天井から1,200の石炭袋を吊るした。Koregos によれば、最初の案は傘を百本ほど吊るすことだったが、実現が難しかった。袋は天井を低くし、部屋を洞窟のようなものに変えた。石炭の粉が来場者に降りかかることもあった。

中央には火鉢が置かれた。床は砂と枯れ葉で覆われた。四隅にはそれぞれ整えられていないベッド。シダに縁取られた小さな池があった。作品を掛けるのには回転ドアが使われた。

天窓はふさがれ、部屋はほとんど暗かった。来場者には懐中電灯が渡され、見たい作品を自分で照らした。Koregos によれば、懐中電灯は初日の夜に消えてしまい、その後は固定照明が設置された。音も空間の一部だった。軍隊の行進と録音された笑い声。

焙煎するコーヒーの匂い

その暗い部屋で、電熱器の上でコーヒーが焙煎された。匂いは展覧会じゅうに広がった。つけられた名は「odeurs du Brésil」、ブラジルの匂い。

今日これは、匂いを展示デザインの素材として意図的に使った最初期の例のひとつとして、しばしば挙げられる。それまで、画廊は目のものだった。部屋の空気は中立であるべきで、中立であるほどよかった。ここでは、空気に中身があった。

コーヒーという選択は示唆的だ。異国的ではない。カフェの、台所の、パリの朝の匂い。頭上に石炭袋、足もとに枯れ葉のある暗い部屋に置かれると、なじみの匂いは奇妙になる。それがシュルレアリスムの方法。なじみのものを取り、間違った場所に置き、意味を変えさせる。

なぜいまも記憶されているのか

1938年の展覧会は、近代の展示デザインの画期としてしばしば見なされる。来場者はもはや外に立って中を覗くのではなかった。作品の中を動き、懐中電灯の明かりで道を探し、葉を踏み、物音を聞き、匂いを嗅いだ。

デュシャンの以前の仕事とのささやかなつながりがある。展覧会には、彼の女性の分身ローズ・セラヴィ（Rrose Sélavy）の装いをしたマネキンがあった。その十七年前、その顔は「Belle Haleine, Eau de Voilette」の香水ラベルに現れていた。1921年、香りは瓶の上の名前だった。1938年、それは空気の一部だった。

作品が嗅がれることを必要とするかもしれない、という考えに美術館が慣れるまでには数十年かかった。キーンホルツのバーから今日の嗅覚インスタレーションまで、現代アートの香る部屋はすべて、コーヒーに満ちたあのパリの暗い部屋を先駆けとしている。